編者按

文學(xué)是大地生長的詩行，亦是心靈棲居的家園。于學(xué)一先生筆耕四十余載，以鄉(xiāng)土為根、以生命為核、以哲思為魂，在詩歌、散文、評論的園地里深耕不輟。他的文字質(zhì)樸沉靜、溫潤內(nèi)斂，從膠東風(fēng)物到人間煙火，從平凡物象到終極叩問，皆藏著對生活的赤誠與對生命的通透體悟，既有現(xiàn)實主義的厚重底色，又兼浪漫抒情的詩意光華。

本文系統(tǒng)梳理其創(chuàng)作歷程，精準提煉藝術(shù)風(fēng)格，完整呈現(xiàn)一位基層作家扎根大地、堅守初心的文學(xué)堅守與思想光芒。愿讀者于文字間，感受那份淡而有味、靜而有思、樸而有魂的文學(xué)力量。

在大地之上生長

——于學(xué)一文學(xué)作品風(fēng)格簡論

文/林臏

迄今為止，于學(xué)一在他的文學(xué)追夢之途上，已跋涉過四十多個春秋的漫漫旅程了。雖然，他認為自己的文學(xué)作品“無論從數(shù)量還是從質(zhì)量上來看，都是極其單薄有限的。”但倘若仔細探究和梳理他的文學(xué)歷程則不難發(fā)現(xiàn)，其為此所付出的努力與心血，絕非如他自己所說的那般謙卑和輕描淡寫。

于學(xué)一，1965年10月出生，山東招遠人，歷任中央警衛(wèi)局戰(zhàn)士、招遠市作家協(xié)會副主席兼秘書長等，自1986年開始在《人民日報》 《中國青年報》《山東文學(xué)》《時代文學(xué)》等報刊及《中國作家網(wǎng)》《中國詩歌網(wǎng)》等文學(xué)平臺發(fā)表作品，多次在全國詩歌大賽及文學(xué)征文中獲獎，作品曾入選《中國詩典》《中國現(xiàn)代詩壇》《中國當(dāng)代散文精選》等多種文學(xué)版本，先后出版詩集《靈魂的家園》《歲月流云》《紅塵歌謠》、散文集《似水流年》、評論集《西窗漫筆》等，主編《招遠文學(xué)作品選》《金都文學(xué)微刊》等，現(xiàn)為中國作家協(xié)會會員、中國詩歌學(xué)會會員、煙臺市作家協(xié)會理事、招遠市作家協(xié)會主席。

從于學(xué)一的人生和文學(xué)履歷來看，自青年時起，他先后有過鄉(xiāng)村、軍旅、基層、從商、文學(xué)創(chuàng)作及文學(xué)組織等多重人生體驗，這一獨特而豐富的人生閱歷，不僅為其文學(xué)創(chuàng)作提供了深厚的土壤，也為其對生活和人生多維度地觀察與思考，提供了多向度的視角。縱觀他的文學(xué)創(chuàng)作歷程，其文學(xué)創(chuàng)作主要涵蓋詩歌、散文、評論三種文學(xué)形式，其文學(xué)作品的整體風(fēng)格大致可總結(jié)為：情感真摯、哲思沉靜、語言質(zhì)樸、意境深遠。其藝術(shù)特色以現(xiàn)實主義為底色，又兼具浪漫、現(xiàn)代、象征等多種藝術(shù)特征。其中，文學(xué)抒情、敘事與思辨，分別是于學(xué)一詩歌、散文和評論的基本基調(diào)和藝術(shù)呈現(xiàn)。

塵世憂歡的詩性救贖

于學(xué)一的第一部詩集《靈魂的家園》（1996）出版時，當(dāng)代著名詩人、原詩刊社副主編劉湛秋先生不僅熱情為該集作序，同時也高度評價了這部詩集。劉湛秋先生認為：“于學(xué)一的詩歌語言凝練、意象豐富、情感真摯，具有質(zhì)樸、沉靜、抒情的鮮明特質(zhì)……于學(xué)一有自己獨特的詩歌意識，也具備獨辟蹊徑的詩歌創(chuàng)作能力。”其實，這一點我們從其詩集《靈魂的家園》中的《凝望家園》《山居》《荒山月》《靜靜的山谷》《遠山》等詩歌作品也不難看出，這些作品雖屬于以“鄉(xiāng)土和家園”為主要意象而創(chuàng)作的抒情詩，但其詩歌本質(zhì)上已不同于傳統(tǒng)意義和當(dāng)代主流的那種鄉(xiāng)土詩意表達了。正如著名詩人、詩歌評論家、山東大學(xué)文學(xué)院教授吳開晉先生所評價的那樣：“于學(xué)一的詩歌不但很有韻味兒，也有很美的意境，耐人深思，其語言雖多為平靜敘述，卻能將讀者漸漸帶入詩境……于學(xué)一所描寫的自然、家園與人生，早已跳出了對生活的直觀描摹，從而實現(xiàn)了自己的藝術(shù)升華。”臺灣著名作家李冰先生說：“于學(xué)一的詩歌立足現(xiàn)實，詩風(fēng)質(zhì)樸深沉、意象鮮活，既有堅實的鄉(xiāng)土根基，又具普遍的哲思深度。”于戰(zhàn)海先生在評論詩集《靈魂的家園》時也曾說：“于學(xué)一的詩歌作品常常以‘家園’作為詩歌背景參照，將思想情感傾注于‘家園’及其背景之下的諸多事物之中，通過象征、隱喻等詩歌藝術(shù)手法，‘物人合一’地將自然物象與思想情感相互融合、層層展現(xiàn)，從而實現(xiàn)對自然、歲月和生命的追問、傾訴和歌吟……于學(xué)一詩歌中的家園和事物，并非單一的客觀物象中的家園和事物，而是超越于本體家園和事物之上的精神層面的‘花非花，霧非霧’式的詩歌象征載體。”

《歲月流云》是于學(xué)一的第二部詩集，出版于2006年，該部詩集中的詩歌藝術(shù)審美傾向，可說是其詩集《靈魂的家園》的進一步伸延與拓展。其中《望故鄉(xiāng)》《馬蹄溝》《等我》《夢中的河流》《蟬的過程》《草葉》《夜幕》《昨夜的火焰》《群山》《逃離》《懷念》《遠望東邊的山岡》《京江送別》《歸汾圖》《雨過云屯頂》等，堪稱為該部詩集中的扛鼎之作。如今，雖然二十多年過去了，而每當(dāng)我們再次閱讀這些作品時卻可以發(fā)現(xiàn)，這些作品恰似漫漫滄海中的一枚枚鵝卵石般，并未因光陰與波浪的磨礪而黯然失色，反而隨著時光的淘磨而愈發(fā)顯得溫潤飽滿。著名作家陳占敏先生高度評價了這部詩集，他認為：“于學(xué)一的詩歌是其人生體驗融合文學(xué)情懷與生命哲思的藝術(shù)呈現(xiàn)。其詩歌語言質(zhì)樸凝練、生命感悟深沉、意象清新、抒情性強，給人以和諧、飽滿、充盈的力量。”

2014年7月，于學(xué)一第三部詩集《紅塵歌謠》的出版，標(biāo)志著其詩歌創(chuàng)作步入日臻成熟階段。著名詩人、詩歌評論家楊遠宏先生認為：“于學(xué)一的詩歌語言質(zhì)樸自然、意境沉靜悠遠、情感溫潤內(nèi)斂、哲思平和通透，既有對現(xiàn)實的觀照，又具有濃烈的個人抒情。”閱讀于學(xué)一的詩歌，我們可以發(fā)現(xiàn)，他的詩歌往往從平凡和微小的事物切入，通過象征、隱喻等藝術(shù)手法，賦予詩歌本質(zhì)以深刻的生命哲思，從而實現(xiàn)“由物及人、由表象到內(nèi)在精神”的詩意升華。如其獲第三屆“中華杯”國際文學(xué)大賽二等獎（2023）的組詩《在大地之上生長》中所包含的《螞蟻》《蟬的過程》《紅高粱》等多首詩歌，均通過對自然物象不同形態(tài)的藝術(shù)化呈現(xiàn)，實現(xiàn)其文學(xué)思想的深度表達——如“螞蟻”隱喻現(xiàn)代人的精神困境；“蟬的過程”象征人生坎坷與追求夢想的執(zhí)著與守望；“紅高梁”則表達夢想成真之后的平常心態(tài)等等。

于學(xué)一善于從平凡的物象中提煉深刻的哲思。如獲第四屆“長江杯”全國詩歌大賽一等獎（2023）的《鵝卵石》一詩中，鵝卵石已不再是冰冷的自然物象，而被賦予了豐富且飽滿的生命體驗——雖然“我已被無邊的濤聲磨礪的又圓又滑了”，心中充滿了“傷痛、掙扎和咸澀”，“但內(nèi)心固有的本質(zhì)和堅硬/卻不會因此而改變。”形象地隱喻了現(xiàn)代人在社會洪流中的生存困境與堅韌品格。在獲第三屆“三亞杯”全國文學(xué)征文金獎（2024）的《南歸的雁陣》中，以雁陣的意象隱喻人類生存境遇，將抽象的秋意轉(zhuǎn)化為可觸可感的視覺畫面，讓遷徙不再僅具個人情感，而延展為蕓蕓眾生的共同體驗，于煙火氣中透出深沉的人文關(guān)懷——“為了僅有的溫飽/常常需要跋涉萬水千山/啊，在人間，每當(dāng)我流著淚水仰望天空/卻又驚奇地發(fā)現(xiàn)/南歸的雁陣/像一排別致的黑色紐扣/充滿動感地/縫綴在天空藍色的衣襟上……”。而發(fā)表于中國作家網(wǎng)并入選《齊魯文學(xué)作品選》的《許多年后》一詩，則以 “晚年回望” 的視角，探討生死與存在，是于學(xué)一 “哲思沉靜、溫潤通透”詩風(fēng)的極致體現(xiàn)——“呵，許多年后/當(dāng)我早已離開人世/我的墳頭已是芳草凄凄/而那時，我的思緒/卻并沒有因此而停歇/每一個清晨，都會沿著/密集的根須攀援而上——/那草葉上晶瑩欲滴的露珠呵/正是我的一萬雙眼睛/向這久別的塵世默默張望……”。曾發(fā)表于《山東文學(xué)》及選錄于其詩集《歲月流云》中的《遠望東邊的山岡》寫道——“人們時常懷望/那些長眠地下的人啊/盼望將來某一天/他們突然醒來，紛紛/撩開自己額上的黃土/抖落滿身隔世的灰塵和霉味/樹一樣站立在高高的山岡上……”。恰如陳占敏先生所言：“于學(xué)一的詩歌寫到了生命奧秘與終極關(guān)懷，有意識向著道家和佛家境界靠近，但他卻沒有走向玄虛，依然還是以這樣立足大地的意象表達……讓我們在整體生命運動的大鏈條上愈加堅韌、執(zhí)著和樂觀起來。”

除了上述所敘的詩歌作品外，于學(xué)一還有許多詩歌作品或曾獲得各種獎項、或入選各類作品選集、或發(fā)表于各級報刊與文學(xué)平臺，這些作品有一個共同的特征，那就是“質(zhì)樸深沉、意象鮮活、哲思沉靜”。如《大風(fēng)吹過山岡》以風(fēng)為隱喻，揭示時間對生命的消解與重塑，聚焦自然意象與生命哲思；《君王》以“山坡君王”的獨白，探討權(quán)力虛妄與存在孤獨；《最后的雪》整首詩歌雖不著一個“雪”字，卻以“雪”的意象充分表達時代變遷與個人命運的交織感，突出個體與時代之間的巨大張力；《霧云山上》通過獨特視角表達人與自然的微妙關(guān)系，將尋常物象升華為哲學(xué)象征，既暗示自然的神秘與力量，突出了人在自然面前的渺小，又暗含了作者對生命意義的思考；《牽牛花》以擬人的手法將物象賦予情感，既表達了感恩與奉獻精神，又體現(xiàn)了對生命和故土的摯愛之情；《仰望星空》以星空為鏡，將個人情感與星空的浩瀚相聯(lián)結(jié)，從而形成一種宏大對比，凸顯人在宇宙中的渺小和孤獨；《蓬山別》將古典 “蓬山” 意象轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代人的理想彼岸，把個人理想的失落升華為人生旅途的普遍困境，在沉靜的悲愴中，透出對命運的清醒認知，盡顯其 “內(nèi)斂深情”的美學(xué)特質(zhì)；《遠來的沙塵》以沙塵為隱喻，表現(xiàn)天下游子鄉(xiāng)愁的共同生命體驗，感嘆命運的悲歡、無奈與惆悵等等。

總之，于學(xué)一善于從大自然中提煉簡潔而富有張力的意象，如山、石、云、水、雁、風(fēng)、草、木等，而后藝術(shù)化地以小見大，令其意境空靈淡遠，節(jié)奏舒緩從容，形成清幽、沉靜、曠達的詩境。其詩歌題材多取自膠東故土、山川風(fēng)物、人間煙火與平凡人事，具有鮮明的地域色彩與生活質(zhì)感，他的詩行中寄托著鄉(xiāng)愁、人情與時代關(guān)懷，真實而有溫度。其詩歌語言平實、干凈、凝練，極少華麗辭藻與繁復(fù)修辭，多用白描與口語化表達詩情與詩意，讀來親切自然，卻在簡潔中蘊含力量，在平淡中透出詩意。其總體抒情方式含蓄、節(jié)制、溫潤，多以沉靜的筆觸述寫鄉(xiāng)愁、人生、歲月與生命感悟，將情感隱藏于意象與敘述之間，呈現(xiàn)出“靜水流深”的抒情特質(zhì)。他的詩歌往往以微小的生命為鏡，在自然與日常中融入對時光、命運、生死、存在的持久思考。其詩歌不尖銳、不晦澀、不悲觀，而總是以溫和、豁達、堅韌、通透的態(tài)度觀照人生，兼具抒情性與思想性的特質(zhì)。整體形成了深沉厚重、富有哲思與現(xiàn)實關(guān)懷的獨特風(fēng)格。

于學(xué)一的詩歌以現(xiàn)實為根、真情為脈、生命為核，既具有“內(nèi)斂深沉、溫潤克制”的藝術(shù)底色，也不乏“堅韌厚重、哲思通透”的精神高度。在長期的藝術(shù)實踐中，其詩歌總體呈現(xiàn)出“淡而有味、靜而有思、樸而有魂”的藝術(shù)風(fēng)貌。而對于自己的詩歌創(chuàng)作，則正如他自己所言：“如今，多少年的時光又悄然而逝，詩歌，依然如同一綹圣潔的光芒，日夜照耀在我的心坎上。詩歌，不僅讓我今生的靈魂有所皈依，不再畏懼人世的艱險和困苦，也讓這顆平凡的心靈獲得了無限的慰藉和救贖。在紅塵，詩歌是我的糧食與黃金，也是我的寺廟和經(jīng)文！”（《望梅廬詩話》）。由此而言，從某種意義上說，于學(xué)一的詩歌創(chuàng)作歷程，或許恰恰是其完成自身塵世憂歡與人格精神的詩性救贖歷程。

質(zhì)樸沉靜與溫潤內(nèi)斂的文學(xué)敘事

除了詩歌創(chuàng)作之外，散文與文學(xué)評論也是于學(xué)一的重要文學(xué)創(chuàng)作形式，這三種文學(xué)形式也被其自稱為自己文學(xué)追夢之旅的“三駕馬車”。從其作品發(fā)表、獲獎、結(jié)集與選集等情況來看，其散文與評論寫作稍晚于詩歌，大約起始于2000年前后。雖然其早年從戎于京華期間，就已有散文作品獲得過獎項，但之后十幾年的時間里，其主要精力還是傾力于詩歌的創(chuàng)作上。直到2015年前后，隨著他的散文和評論發(fā)表量的逐漸增加，其所謂文學(xué)之旅的“三駕馬車”方真正實現(xiàn)了“并駕齊驅(qū)”的景象。特別是他的散文集《似水流年》（2024）的出版，進一步為其散文作品的集中展示提供了重要文本。

總體來看，于學(xué)一的散文藝術(shù)特色在文學(xué)本質(zhì)上與其詩歌有著異曲同工的相似之處——其一，語言樸素干凈，文字平實自然，注重口語化，極少用復(fù)雜修辭與生僻詞，以白描為主，閱讀起來溫和、舒緩。其二，情感內(nèi)斂克制，深情但不煽情，描寫故鄉(xiāng)、親人、往事、歲月，情感真摯但不外露，多表現(xiàn)為淡淡的悵惘、溫暖、懷念與感恩，也屬于 “靜水流深” 式抒情，耐讀且有韻味。其三，扎根鄉(xiāng)土，描寫人間煙火。其作品大量描寫膠東、招遠、鄉(xiāng)村、老街、舊物、普通人，描寫童年記憶、鄰里人情、四季風(fēng)物、生活細節(jié)。具有濃郁的地域氣息和生活質(zhì)感。其四，其散文結(jié)構(gòu)形散神不散，系慢節(jié)奏敘事風(fēng)格，作品多屬回憶式、隨筆式、漫談式散文，多半順著思緒慢慢敘事，不刻意結(jié)構(gòu)，不強行拔高，以時間、情感、記憶為線索，從容而舒展。其五，氣質(zhì)沉靜，哲思通透。像他的詩歌一樣，其傾向于在日常與細小事物里感悟人生，作品往往貫穿親情、時光、得失、聚散、生死等。不激烈、不批判、不憤世，整體語言氣質(zhì)表現(xiàn)成熟、寬厚、通透、從容，溫和而有力量。其六，以詩為骨，以文為形。作為詩人，其詩歌創(chuàng)作對散文的隱性影響不容忽視，因其擅長意象營造、意境提煉與情感節(jié)制，故這種詩性思維滲透到散文創(chuàng)作中，使其敘事舒緩、語言凝練、意蘊悠長，形成“散文的形、詩歌的骨、生活的魂”，使其散文作品兼具敘事性與抒情性，總體表現(xiàn)內(nèi)斂而富有張力。

而從于學(xué)一的散文創(chuàng)作風(fēng)格來看，其主要表現(xiàn)在六個方面——其一，濃厚的鄉(xiāng)土情懷與故鄉(xiāng)記憶。于學(xué)一的散文大多以故鄉(xiāng)的人、事、物、景為素材，通過對童年、鄉(xiāng)土風(fēng)物、家族往事的回憶，表達對故鄉(xiāng)的深切眷戀。如《童年，去城里》以“鄉(xiāng)村的孩子對故鄉(xiāng)小城的無限向往”為主線，刻畫了鄉(xiāng)村與城市在童年視角下的情感聯(lián)結(jié)。《家山吟》通過家鄉(xiāng)實景與多個民間故事傳說的串聯(lián)與組合，體現(xiàn)了作者刻骨銘心的鄉(xiāng)土情結(jié)。《我的寧靜的故鄉(xiāng)》采用今昔對比的手法，描寫故鄉(xiāng)的歷史變遷，在平實的敘述中寄托對家鄉(xiāng)變化的欣慰和對發(fā)展困境又略帶悵惘的復(fù)雜情感。其二，深沉的歲月與歷史哲思。于學(xué)一的散文往往從具體事物如古道、老屋、舊俗切入，引申出對時間流逝、生命輪回、歷史滄桑的沉思。如《霧云山沉思錄》以“一切都將歸于塵土”開篇，抒寫人世榮華、悲歡離合終將湮滅的宇宙觀，將個人命運置于歷史長河中，表達“隨緣而來，隨緣而去”的豁達與虛無交織的哲思。《荒草古道》以故鄉(xiāng)山間一條被荒草淹沒的古道為主線，描敘了曾經(jīng)發(fā)生在這條古道上的兩個故事傳說，通過民間故事傳說串聯(lián)人世滄桑與歷史的厚重感，從而反思真實與虛構(gòu)的邊界。其三，細膩的日常敘事與情感提煉。于學(xué)一擅長捕捉日常生活中的細微場景，通過精準的細節(jié)描寫傳遞真摯情感。如《春節(jié)》開篇引用普魯斯特“唯一幸福的歲月是失去的歲月”，進而追憶兒時與在京華期間的春節(jié)，將個人生命體驗升華為普世的情感共鳴。《元宵節(jié)》回憶童年時堂叔用粉筆在地上寫“年”字、讓“我”邁過去，以“一陣莫名的惆悵和失落”的瞬間，傳達節(jié)日過后及對時光流逝的淡淡憂傷。其四，歷史敘事與家族記憶的交織。于學(xué)一的散文經(jīng)常通過家族故事折射時代變遷，在個體命運中嵌入歷史維度。如《相親》以家族中殿賓先生與張?zhí)m英的婚姻悲劇為主線，細致描寫民國時期相親過程中的欺騙與無奈，最后指出與許多文學(xué)劇本相比，“人間真正的現(xiàn)實與人生，卻往往要不幸和殘酷的多”，展現(xiàn)對歷史和社會底層人物的悲憫之情。《憶二祖父》則通過回憶二祖父“質(zhì)樸仁善、沉穩(wěn)持重”的形象，在展現(xiàn)平凡的人生敘事中寄托對傳統(tǒng)美德與家族血脈充滿敬意的同時，也反映了人逢亂世時對戰(zhàn)爭倫理的掙扎與堅守。其五，承續(xù)傳統(tǒng)文脈，另辟“以‘夢’敘事”與“融入小說元素”的散文創(chuàng)作蹊徑。在于學(xué)一的幾大散文版塊中，其“夢系列”版塊是最具創(chuàng)新意味的版塊，也是他“有意嘗試融入小說元素”的重要散文版塊之一。故而，這一版塊的作品大多具備小說敘事要素。如《閱江樓》依托夢境展開古今對話，評點歷史的是非功過、及對當(dāng)代人所具有的警示意義等。作家王太山先生在評價該文時指出：“于學(xué)一的《閱江樓》絕非一篇普通的游記散文，其以‘登樓’為引，將實景、歷史、夢境三重維度編織成一張密實的網(wǎng)，讓讀者在金陵煙雨中既能觸摸到建筑的肌理，更能窺見歷史的深邃與人性的幽微。整篇文章兼具游記的生動、散文的靈動與史論的深刻，讀來既有畫面感，更具思想沖擊力。”《文字獄》以夢為喻反映往昔歷代封建王朝為了自身統(tǒng)治而禁錮民眾思想、迫害文人仕臣的罪惡行徑，同樣兼具歷史自省與現(xiàn)實意義的雙重文學(xué)意旨。《村劫》《藍郡主》則借助夢境與離奇的虛構(gòu)敘事，反映平凡者的英雄俠氣與廟堂高處的權(quán)謀詭譎。其六，紀行和游記的文學(xué)性書寫。讀于學(xué)一的紀行類散文我們可以看到，他盡力回避了一般游記以景奇情的泛泛書寫體式，而是通過獨特的觀察和心靈體悟，再加之深刻的歷史回思，將個人旅程升華為具有普遍審美與思想價值的文學(xué)作品。如獲《膠東文學(xué)》雜志社舉辦的“國泰杯”精品散文大賽二等獎（2015）的《悉尼行》中寫道：“雖然歷史的塵埃早已落定，但曾經(jīng)的血淚和血腥，究竟能否完全被今天的繁榮所湮埋呢？……美麗的悉尼河啊，對于我這遠道而來的人，你究竟還要向我訴說些什么呢？”；在獲全國第四屆“酈道元文學(xué)獎”征文一等獎的《東山紀游》（2025）中說“這曾是一片多災(zāi)多難的土地，更是一片英雄輩出的土地……如今，他們的名字，早已深深鐫刻在這片蒼茫的大地上，被一代代人們所懷念，所敬仰！”等等，這些作品將實景山水與歷史記憶、思想情感、時代思考充分融合，讓外在旅程轉(zhuǎn)化為內(nèi)在的文學(xué)性表達。

總之，于學(xué)一的散文以“質(zhì)樸沉靜、溫潤內(nèi)斂”為核心風(fēng)格，扎根現(xiàn)實土壤與鄉(xiāng)土生活，以平實的語言書寫人間煙火和生命哲思，以期實現(xiàn)其本身一直所向往和倡導(dǎo)的“有意義寫作”的文學(xué)夢想。如今，其身體力行為此所付出的努力是有目共睹的——于學(xué)一的散文創(chuàng)作實踐表明，真正有生命力的文學(xué)作品，不在于形式及花樣的新奇，也不在于華麗辭藻與高調(diào)渲染，而關(guān)鍵在于情系人間、語言質(zhì)樸、精神厚重。在散文寫作過程中，于學(xué)一既吸收傳統(tǒng)美學(xué)精神，承續(xù)“文以載道”、“情景交融”的散文創(chuàng)作傳統(tǒng)，又以現(xiàn)代視角觀照人生與社會，保持現(xiàn)代意識與個體思考，走出了一條既有個性又有根脈的文學(xué)創(chuàng)作道路。

獨特視角下的理性思論

于學(xué)一在談到自己的文學(xué)評論寫作時說：“首先應(yīng)將評論對象放置于廣闊的時代背景之下，才能更可觀更清晰地全面審視該評論對象之中所表現(xiàn)出的普遍性與特殊性，其次是要充分探究和分析評論對象的歷史傳承與當(dāng)下現(xiàn)實之間的價值關(guān)系，并對作者人生閱歷、藝術(shù)思想、藝術(shù)功底及表現(xiàn)手法等進行相互聯(lián)系、參照與客觀評判。如此抽絲剝繭般層層深入一路探尋剖析下去，方能從中發(fā)現(xiàn)他人所不易察覺的“別有洞天”……當(dāng)然，對于人世間的每一樁事物而言，每個人的看法是不可能完全一致的。所以，就不能要求文章中所有的觀點，全部會得到讀者的認同。何況，一篇評論文章，畢竟只是一家之言，既然是一家之言，就難以達到百分之百的精準率。但即便如此，評論者亦不可無中生有和夸大其詞，更不可罔顧事實而信口雌黃，如此種種，都是評論寫作者所必需慎之又慎的”（《西窗記》）。由此可見，于學(xué)一對于文學(xué)評論的寫作，是有著較為清醒的認識和獨立評判標(biāo)準的，他既強調(diào)個人獨特視角的重要性，也坦承個人評判不是唯一標(biāo)準和完全準確這一客觀事實。

據(jù)悉，于學(xué)一最早的評論寫作起始于美術(shù)評論，如收入其評論集《西窗漫筆》中的國畫評論《群山綿延觀其峰》（2002）和油畫評論《荒原之旅》（2003）等，但隨后不久他便也開始涉足文學(xué)評論，如詩歌評論《百年風(fēng)雨譜華章》（2004）和小說評論《在歲月的深處潛行》（2003）等。直至近十年來，于學(xué)一的文藝評論寫作進入高產(chǎn)期，其評論寫作總體以文學(xué)評論為主，以其它藝術(shù)評論為輔——其文學(xué)評論涉及詩歌、散文、小說、劇本等多種文學(xué)形式，其它藝術(shù)評論則主要涉及美術(shù)評論與書法評論等。而在對所評論藝術(shù)家的選擇上，則主要以招遠籍藝術(shù)家、及其他深度了解或接觸的藝術(shù)家為主體。如收入其評論集《西窗漫筆》中的《已逝時光的憤寫與痛祭》《那片遠去的白云》《在歲月的深處潛行》《虛妄、荒誕與真實的悖論》《像風(fēng)一樣自由》《花落無聲猶自芳》等多篇文學(xué)評論，均系其為招遠本地域的詩人、作家所撰寫的評論文章。如他所言：自己的評論“不仰仗和捆綁‘名人效應(yīng)’和‘名人流量’作‘宏大敘事評論狀貌’而為自身‘貼金’——我的評論基本上僅評介本地域或自己所特別熟知、甚至有所交往的藝術(shù)家，如此這般，既有益于推介和展示本地域文藝特色，也更易真實客觀反映所評論對象的藝術(shù)風(fēng)貌與人格魅力。”

從于學(xué)一的文學(xué)評論來看，其無論評介和論述那種文學(xué)形式和那位詩人、作家的作品，基本能夠較為準確地發(fā)現(xiàn)和論述所評論作品的主題寓意與藝術(shù)特征，他善于透過所要論及的各文學(xué)形式作品的表象，發(fā)現(xiàn)潛藏其中的內(nèi)在藝術(shù)本質(zhì)，并較為精準地尋找到評論切入點，然后“庖丁解牛”般層層剖析和論證，直至完成自己的觀點。如王太山先生在評價于學(xué)一的《秋雨綿綿話“聊齋”》一文時說：“本文既是一篇兼具深度與溫度的文學(xué)評論，更是一次跨越三百年的文化對話——文章跳出對蒲松齡和《聊齋志異》的常規(guī)解讀，以蒲松齡的‘思想矛盾’為切入點，將其科考執(zhí)念、文本中的價值沖突置于清代社會背景下進行剖析，既不回避‘歌頌自由愛情也有保守篇章’的矛盾，又以歌德、托爾斯泰的例子佐證‘矛盾是人性本真’的論斷，讓所評論的人物形象脫離‘文學(xué)巨匠’的刻板標(biāo)簽，增加了幾分人間煙火氣的人類共情感。尤其是該文打破了常規(guī)論文加史料的枯燥框架，拆解《聊齋》‘詩化小說’的特質(zhì)，用《嬰寧》《連鎖》等篇章的場景描寫證實其‘以詩入文’的創(chuàng)新；再穿插自身探訪蒲松齡故園的經(jīng)歷，將秋雨、麥田、墓園的實景與《聊齋》的奇幻意境相交織，夯實了文字的情感落腳點。”而在《已逝時光的憤寫與痛祭》一文中，作者將評論對象長篇小說《懸掛的魂靈》的主人公與世界名著《紅與黑》中的主人公相聯(lián)系并進行類比，將評論作品所描寫的時間段與《檀香刑》和《白鹿原》所描寫的時間段相聯(lián)系和對比，這樣既有利于人們對評論對象的深度了解，也更容易引發(fā)讀者對評論對象的藝術(shù)水準與中國當(dāng)代名篇或世界名著的自發(fā)類比與思考。    

眾所周知，文學(xué)評論的難點在于其需在多重復(fù)雜維度中取得精妙的平衡——其一，文本的開放性與確定性：文學(xué)作品的意義是開放、多解的，但評論不能陷入“怎樣皆可”的相對主義樊籠，評論者必須在尊重文本客觀細節(jié)（如語言、結(jié)構(gòu)、意象等）基礎(chǔ)上，進行有理有據(jù)的闡釋，在“作者意圖”“文本本身”和“讀者接受”之間找到立足點。其二，感性與理性的融合：評論雖始于個人的審美體驗和情感共鳴，但必須超越主觀感受，上升為理性的分析和邏輯論證，將自身閱讀時那種“只可意會”的感受，條理清晰地轉(zhuǎn)化為可交流、可檢驗的觀點。其三，理論與文本的契合：運用既有的文學(xué)理論（如敘事學(xué)、女性主義、后殖民理論等），雖能夠提供深度視角，但生拉硬套則會遮蔽評論對象本身的光澤。其四，歷史語境與現(xiàn)代視角的對話：評論者既要深入理解作品誕生的歷史、文化語境、避免用現(xiàn)代觀點苛責(zé)古人，又要從當(dāng)代關(guān)切出發(fā)，與經(jīng)典進行對話，發(fā)掘其跨越時代的價值。其五，批判語言的精準與美感：評論文章本身就是優(yōu)秀的“寫作”，其既要求語言準確、清晰、有邏輯，又能具備獨特的文采和風(fēng)格，以匹配所評論文學(xué)作品的質(zhì)感，從而避免枯燥的理論分析消解文學(xué)評論本身的文學(xué)魅力。

倘若以此作為參照可知，于學(xué)一的文學(xué)評論主要發(fā)力于“將個人的審美體驗和情感共鳴，上升為理性的分析和邏輯論證，把自身閱讀時那種‘只可意會’的感受，條理清晰地轉(zhuǎn)化為可交流、可檢驗的觀點。”同時，他的評論基本能夠達到“語言準確、清晰、有邏輯，又具備獨特的文采和風(fēng)格，以匹配所評論文學(xué)作品的質(zhì)感。”當(dāng)然，這與他對所評論的作品和作者大都較為熟悉有一定的關(guān)系。他的評論極少套用既有的文學(xué)理論，以避免給評論對象套上無形框架和給讀者造成誤解與困擾。他善于用樸素的文字和意象表達自己的觀點，以增強讀者的準確理解。如《花落無聲猶自芳》中將“詩”與“非詩”形象地比喻成家鄉(xiāng)的“香椿樹”與“臭椿樹”；《像風(fēng)一樣自由》中所論證的詩歌境界的“大”“小”與“大我”“小我”之間的關(guān)系等等，均將較難理解的專業(yè)和學(xué)術(shù)問題化解得簡單明了，從而以達到令讀者心領(lǐng)神會和心悅誠服的評論目的。

雖然，在于學(xué)一看來，目前自己的文藝評論版塊尚未達到像詩歌和散文版塊那般形成“陣營化”和“系列化”的規(guī)模與氣候，但從其發(fā)表與結(jié)集的情況來看，他的評論以文學(xué)評論為主要方陣，又兼涉美術(shù)、書法等其它藝術(shù)形式為側(cè)翼，且文學(xué)評論版塊涵蓋了詩歌、散文、小說、戲劇所有文學(xué)形式，故而，我們可以認定其評論版塊的“陣營化”與“系列化”雛形業(yè)已形成。在此，讓我們祝愿他的文學(xué)評論之路越走越加寬廣。同時也祝愿他的文學(xué)之樹永遠扎根大地，在這片深厚的土地上茁壯成長。

作者簡介

林臏，筆名曉健、醉雨石，中國民主建國會會員，中國通俗文藝研究會理事，中華現(xiàn)代文學(xué)藝術(shù)促進會執(zhí)行主席，中國現(xiàn)代文化網(wǎng)（報）執(zhí)行總編，北京寫作學(xué)會文化藝術(shù)促進會執(zhí)行主席、酈道元文學(xué)院執(zhí)行院長、中大視界文化傳媒產(chǎn)業(yè)（北京）有限公司董事會主席。作品多以散文、新聞為主，風(fēng)格正氣新穎，曾在《人民日報》《中央人民廣播電臺》《河南日報》等中央及省市媒體發(fā)表文章兩千余篇，先后榮獲“全國十大杰出青年”“中國文化創(chuàng)新企業(yè)專家”等榮譽稱號。